Jaydawn – Sekte Air Mata Odin (Grimloc Records, 2023)

Jaydawn – Sekte Air Mata Odin (Grimloc Records, 2023)

Dengan jajaran satu barak MC lokal all-star lintas generasi, pengawalan tracklist yang ketat dan produksi yang top-notch, debut album dari Jaydawn yang berjudul “Sekte Air Mata Odin” ini bisa menjadi salah satu album hip hop terbaik yang pernah dirilis di Indonesia. Album ini dibuka oleh track instrumental berjudul ‘Showdawn (Intro)’. Jika Wu-Tang banyak menggunakan sample dan referensi film kungfu, maka Jaydawn menjawabnya dengan cuplikan sampling film laga Indonesia era ‘80an (yang kemungkinan besar mengandung adegan semi dan poster sexy). Track ini seolah menyambut kamu di Valhalla dimana Valhalla versi Jaydawn adalah surga dari beat-beat dan sampling keren. That goddamn horn and funk guitars really gets you in the mood. Track kedua adalah single ‘Cek TKP’ yang sudah dirilis sebelum album ini dijual. Jay menggandeng Nartok dan Al Smith sebagai MC. Produser hip hop mana lagi yang membuka lagunya dengan sebuah sampling dari film bokep semi kaset betamax hasil ngerental? Lagu ini dibuka dengan sample dialog dari film “Golok Setan (1983), Lalu disambut basslines yang cukup familiar dari score film Inglorious Basterds-nya Tarantino. Sound bass empuk yang enak ini pun menyelimuti lagu. Beat gelap Jay yang khas dan sudah diperkenalkan di EP “Darker Dawns Ahead” 3 tahun lalu kembali menghantui track ini. Delivery Nartok di verse awal sangat lugas dan padat. Kamu pun akan bertanya-tanya “berapa lama MC ini kuat menahan nafas didalam air?”. Al Smith menyambut verse 2 dengan flow yang lebih santai pada awalnya “Tendang rima ke kepala gaya popo Kanjuruhan di tengah kerusuhan beat ala Jaydawn“, sebelum he goes all loco rappin in full speed di beberapa bar terakhir. Lagu ini juga mempunyai beberapa rima yang cukup memorable, salah satunya adalah: “Tulisan ku dicuri bak Lukisan Raden Saleh / tapi ku takkan peduli karna kau takkan peroleh style rima orisinil ala Arab Condet”. Lagu berdurasi 4 menit ini pun diakhiri dengan outro jazz, dan kalian pun serasa di teleport ke sebuah jazz bar obscure di tengah kota. ‘Cek TKP’ adalah sebuah single yang sangat menjanjikan.

Track ketiga ‘Mulut Silet’ dengan featuring 4 MC dari Madness On Tha Block adalah sebuah lagu dengan rima yang padat, beats intens dan looping piano yang keren. Dibalik semua intensitas itu, Jay masih sempat menyelipkan sebuah outro yang akan membuatmu tertawa. Track ketiga adalah ‘Bariton Valhalla’ dengan featuring duet MC Endo dan Jerefundamental. Synth yang sepertinya diambil dari lagu industrial obscure menyelimuti seluruh lagu, dan para MC bersuara berat ini berhasil mendeliver rhyme-rhyme terbaiknya (“Endo dan mic, Bruce Lee dan nun chuck / Bruce Willis Die Hard” & “Tiupkan sangkakala / siapa sangka ku gelar perkara”) di track yang berdurasi 3 menit ini. Saatnya pendengar diberi istirahat setelah rentetan beats dan rima yang intens dari 3 track sebelumnya. ‘Phuck The Ho-Lice’ bertugas sebagai sebuah skit yang apik sebelum kegaduhan dilanjutkan. Beberapa elemen disini mengingatkan saya akan film-film blaxploitation. ‘Ujung Fajar’ memiliki basslines terbaik di album ini, dan kolaborator Eyefeelsix mengisi track ini seakan tidak ada hari esok. ‘Style of Steel Fingers’ adalah sebuah lagu dimana Jay memberi ruang bagi DJ Evil Cutz untuk beraksi. Sedikit homage terhadap Public Enemy / The Bomb Squad dengan drum breaks yang asik. ‘Tiga Ragnarok’ adalah aktivitas threesome dari Refo, Kid Vicious, dan Don Wilco. Delivery Kid Vicious seperti biasa sangat laidback dengan lirik yang witty. 3 MC ini cocok sekali berada di satu track, mungkin menarik jika mereka kelak membuat group hip hop. Selanjutnya, ‘Departemen Kegelapan’ hadir dengan featuring dari Krowbar dan Insthinc. Lirik-lirik Krowbar selalu menarik untuk disimak dan Insthinc selalu stylish dalam setiap deliverynya. Mungkin track ini akan menjadi pilihan yang tepat untuk dibuat video musiknya, karena sangat representatif dan catchy. ⅔ album ini ditutup oleh sebuah skit berjudul ‘Anyir’, dengan sample dialog yang cukup dark.

‘Babad Sangit’ adalah sebuah track yang lebih politikal dan gelap, apalagi diisi oleh Morgue Vanguard aka Babap Kobra (yang juga mendesign kover album ini). Adanya Pangalo! di lagu ini tentunya meng-elevate lagu ke titik yang bisa membuat kamu merinding saat mendengar + membaca liriknya (“Meninju ke langit, menolak kendali / tegak berdiri di tanah sendiri”). Setelah lagu dengan muatan yang gelap, saatnya Jaydawn mengembalikan sedikit senyuman untuk para pendengar dengan skit berjudul ‘Valkyrie Cicaheum’. ‘Kalam Demagog’ adalah grimy ‘90s boombap at it’s best, apalagi dengan MC-MC dari era tersebut: Doyz dan Xaqhala, dengan flownya yang smooth dan diksi-diksi yang lugas. Penultimate track album ini adalah ‘Prosa Kehilangan’ dengan duet MC Rand Slam dan Joe Million. Joe Million writes some of his best lyrics here; “selain selempeng sepapan apapun akan ku makan / selama dapat memperpanjang nafas ku sampai ke finish / semangat seorang morfinis”. Album ini pun ditutup dengan sebuah track instrumental (‘Jamuan Odin’) yang mensampling Black Sabbath dengan epik. Overall album ini juga memiliki range yang cukup luas, dan Jaydawn meracik elemen-elemen terbaik dari classic boombap sampai G-funk ala Warren G. Mungkin ini adalah salah satu rilisan Grimloc yang cukup ambisius. Bayangkan saja mengumpulkan jajaran MC, DJ, dan kolaborator dalam satu komando, didalam satu album yang secara musik dan tema cukup konseptual. Belum lagi dengan adanya benang merah dari setiap tema lirik yang ditulis oleh MC yang berbeda. Ya, “Sekte Air Mata Odin” ini menurut saya adalah sebuah concept album yang sangat versatile. Anggap saja ini adalah album kompilasi hip hop yang bagus dengan produksi maksimal dari sang maestro Jaydawn. Easily one of the best hip hop albums of 2023. AOTY material indeed.

Text by Aldy Kusumah

Photo by Verdy Pepey

Bodypack Luncurin Koleksi Terbaru “Little Wander” Buat Temenin Liburan Singkat

Bodypack Luncurin Koleksi Terbaru “Little Wander” Buat Temenin Liburan Singkat

Brand lifestyle asal Bandung, Bodypack, kembali ngeluarin koleksi terbaru yang diberi nama Little Wander. Momen liburan singkat emang jadi hal yang ditunggu-tunggu untuk sekadar refreshing sebentar sebelum harus balik lagi ke kehidupan perkotaan. Makannya, melalui koleksi yang bertemakan life-balance ini, Bodypack mengajak kaum urban untuk quality time dengan berpetualang singkat di akhir pekan.

Di koleksi ini, Bodypack ngeluarin empat rangkaian artikel yang terdiri dari Siren T-shirt, Aventura vest, Augury sling pouch, dan Vander sling bag. Keunikan vest Aventura jadi salah satu highlight untuk koleksi ini. Faktanya, rompi ini bukan sekadar rompi. Vest jacket ini bisa berubah jadi tote bag hanya dengan sekali zip. Selain itu, Bodypack juga ngeluarin Siren T-shirt yang punya cooling sensation dan bisa jadi andalan untuk dipake sehari-hari. Kaos ini pake bahan yang diberi nama comflex sebagai deskripsi perpaduan antara comfort and flexible experience dari kaos ini.

Koleksi Little Wander ini sudah bisa dipesan melalui website dan marketplace Bodypack.

Photo Credit: Alfian S. Prasetyo

El Karmoya Lepas Single Teranyar “Sigareto”

El Karmoya Lepas Single Teranyar “Sigareto”

Grup Latin asal Jatinanor, Elkarmoya, kembali menghadirkan cerita menarik dalam single terbaru mereka berjudul “Sigareto”. Lagu ini lahir dari kerinduan mendalam akibat perasaan kehilangan dan membawa pesan tulus yang merefleksikan pengalaman pribadi para personil. El Baccuanos, salah satu anggota grup, menjelaskan bahwa lagu ini awalnya diciptakan sebagai ekspresi kerinduan terhadap anggota mereka yang bernama Pablo. Lirik “Sigareto” menggambarkan perasaan titik terendah dalam kehidupan, seperti merasa dijambret secara emosional, yang membuat seseorang merasa tak berdaya dan hanya bisa meminta bantuan.

Bayangan akan titik terendah dan tamparan tak terduga menjadi inti dari lagu ini, menciptakan gambaran tentang kehilangan dan kerentanan. Elkarmoya mengungkapkan dalam lirik mereka tentang pentingnya menemukan kedamaian dalam kebersamaan, yang tercermin dalam kata-kata “Muenta sabatang”. Mereka meyakini bahwa bahkan dalam situasi paling sulit dalam hidup, manusia masih bisa menemukan kebahagiaan dan kedamaian dalam momen-momen sederhana, seperti berbagi percakapan tulus dengan sahabat dekat. “Sigareto” tidak hanya merupakan bagian dari album terbaru mereka, tetapi juga melanjutkan tradisi Elkarmoya dalam menyampaikan pesan-pesan kuat melalui melodi latin yang mampu menyatukan emosi dari cerita ke dalam musik mereka, sehingga pendengar dapat merasakan perjalanan tersebut melalui nada-nada yang dihadirkan.

The Rang-Rangs Rilis Videoklip ‘Bellboy Rock’

The Rang-Rangs Rilis Videoklip ‘Bellboy Rock’

Grup Punk Rock The Rang-Rangs dari Jakarta telah merilis video musik terbaru berjudul ‘Bellboy Rock’ pada 9 Agustus 2023 lalu yang menjadi single pembuka dari album ‘9 Jahitan’ mereka. Lagu ‘Bellboy Rock’ ditulis dan diaransemen oleh Mika Tobing, yang juga merupakan pemain bass dan penyanyi utama. Proses rekaman dilakukan di Starlight Studio dengan produksi dan mixing oleh Pandu Fuzztoni, dan mastering dilakukan di Awalswara Studio oleh Christian Choi. Video ini menggambarkan kehidupan Mika Tobing sebagai seorang gitaris band Punk Rock dan seorang bellboy di hotel bintang lima, dengan penggarapan video dilakukan di Rumah Bergerak, tempat yang sering dikunjungi oleh The Rang-Rangs untuk bermain skateboard.

Dalam video ‘Bellboy Rock’, Mika Tobing tampak menjalani rutinitasnya sebagai bellboy yang bekerja keras dengan tampilan bersolek yang khas. Lagu ini dianggap sebagai anthem bagi semua kelas pekerja yang tetap mencari kesenangan dalam realitas kehidupan yang melelahkan. Video ‘Bellboy Rock’ dapat dilihat di YouTube The Rang-Rangs, sementara format audio bisa didengarkan melalui layanan streaming seperti Apple Music, Spotify, Joox, Deezer, dan YouTube Music. Grup ini, yang terbentuk pada tahun 2016 dan beranggotakan Mika Tobing, Miko Tobing, dan Bagas Raka Farizan, telah merilis satu mini album dan tiga single sebelumnya. Mereka tetap aktif berpartisipasi dalam gigs lokal dan festival musik di Indonesia.

 

Eleventwelfth: “Banyak sekali musisi lain yang tidak bangga dengan album-album awalnya, kita tidak ingin seperti itu.“

Eleventwelfth: “Banyak sekali musisi lain yang tidak bangga dengan album-album awalnya, kita tidak ingin seperti itu.“

Dari tagline albumnya yang “unskippable” dan susunan tracklist yang terjaga rapi, eleventwelfth akhirnya menghadirkan debut album mereka setelah lebih dari 10 tahun aktif berkarya menciptakan lagu dengan tuning gitar yang tidak umum. Mari berbincang dengan Almas, Rona, Kessa dan Petir mengenai CHON, album-album emo favorit mereka dan hal ter-emo yang pernah mereka alami..

“Banyak sekali musisi lain yang tidak bangga dengan album-album awalnya, kita tidak ingin seperti itu.“

Album “Similar” mempunyai tagline sebagai “album yang tidak perlu di skip dan menawarkan experience untuk dinikmati secara keseluruhan”. Album-album apa saja yang tidak di skip oleh para personil eleventwelfth?

Rona: Tidak pernah skip mendengarkan album apapun, dan hanya mendengarkan album apabila ingin mendengarkan lagu.

Almas: Album OST Tarzan (Original Motion Picture Soundtrack) karena isian partitur perkusinya sangat magical dan itu yang bikin gue pengen belajar main drum.

Kessa: Karena gue tumbuh di jaman masih beli rilisan kaset aja, kayaknya hampir semua album favorite gue nggak pernah gue skip sih.

Petir: Kalau denger album pasti engga pernah gua skip sih karena dengerin album memang enak nya jangan di skip.

Kenapa baru memutuskan untuk membuat debut album di tahun 2023 setelah eksis cukup lama?

Almas: Karena sudah waktunya..

Rona: Karena ingin membuat album pertama yang near-perfect menurut standar kita sendiri, yang penting kita puas dan tak terkesan terburu-buru. Alhasil, kita bangga dengan album ini. Banyak sekali musisi lain yang tidak bangga dengan album-album awalnya, kita tidak ingin seperti itu.

Kessa: Proses membuat album nya sih udah berjalan dari 2018 ya, tapi emang baru rampung dan akhirnya rilis di 2023..

Petir: Kebetulan di 2020 ada musibah besar yang berimbas ke segala kegiatan manusia di seluruh dunia. Nah, itu termasuk rencana elenventwelfth yang tertunda dan akhirnya bisa dirilis pada tahun 2023.

Jika harus memilih, pilih mana: midwest emo atau math-rock? Kenapa?

Almas: Jazz.

Rona: Math Rock, terkesan lebih segmented.

Kessa: Math-rock aja deh, karena kita featuring Mario Camarena dari CHON.

Petir: Math-rock.

“(Saya) Tidak pernah skip mendengarkan album apapun, dan hanya mendengarkan album apabila ingin mendengarkan lagu”

Bagaimana awalnya kalian bisa berkolaborasi dengan Mario Camarena dari band math-rock CHON? Kenapa memilih dia sebagai kolaborator?

Almas: Coba Kessa atau Rona tolong dijawab..

Rona: Ini Kessa yang akan cerita.

Kessa: gue persingkat aja ya, waktu itu gue nonton CHON di Singapore, beres mereka manggung ternyata ada sesi meet &greet gitu dan mungkin Mario notice gue. Dari situ Mario gue suruh dengerin eleventwelfth dan ternyata suka, yaudah gue belaga gila aja bilang kalo kita lagi proses pembuatan album dan nanya mau nggak dia isi solo gitar di lagu kita, dia jawab mau! Kenapanya ya menurut gue dia cocok, dia tau musik eleventwelfth arahnya kemana, jadi nggak perlu banyak brief kita udah yakin pasti isian gitar solo dia pasti klop sama materi album kita.

Petir: Thanks kess udah dijawab ya..

Lagu-lagu di album kalian terkesan muram dan bahkan kalian memberi tissue untuk para penonton showcase kalian. Apakah kalian semuram itu keseharian nya?

Almas: Sehari-hari nggak muram sih, cuma emo aja..

Rona: Tidak juga sih, karena semua kemuraman sudah tersalurkan di lagu-lagu kita haha..

Kessa: Bener kata Rona.

Petir: Ya, karena kita sudah tidak punya bapak dan kalau berkomunikasi cuma bisa melalui doa.

5 album emo favorit masing-masing personil apa saja?

Almas: Gue nggak banyak dengerin lagu emo. Tapi album Samsons yang “Perjalanan Hidup” bagus banget!

Rona:
1. Stay Ahead of the Weather – We Better Get Goin’ If We’re Gonna, bukan album sih tapi EP. Tidak ada EP ini tidak ada eleventwelfth soalnya, Almas pertama kali mengajak saya main band untuk buat musik seperti ini.
2. Alexisonfire – Watch Out, bukan emo sih lebih ke Post-hardcore yang ada unsur emonya. Album yang membuka dunia obscure music di luar Radio Rock di dalam hidup saya.
3. Boys Night Out – Boys Night Out, underrated banget.
4. Pianos Become the Teeth – Keep You, impact album ini sangat besar karena cerita tentang kehilangan Ayah yang dimana waktu album ini keluar Ayah saya masih hidup. Setelah Ayah saya meninggal baru kena sejadi-jadinya. Album yang buat saya jadi ingin punya sesuatu untuk didedikasikan ke mendiang Ayah saya yang main band juga.
5. Into It. Over It. – Proper, setelah Almas mengajak saya ngeband saya jadi mengulik Stay Ahead Of The Weather dan ternyata vokalis bandnya punya solo project ini. Akhirnya jadi kecantol dan jadi ikut ingin membuat musik dengan mood yang sama.

Kessa:
ini album yg menurut gue aja emo, belum tentu menurut orang lain emo ya:
1. Sheila On 7 – 07 Des, lebih emo dari album “Kisah Klasik”.
2. Box Car Racer – Box Car Racer, Tom Delonge emo-phase dimulai disini hahaha
3. Blink-182 – Untitled, kurang emo apa lagu ‘Stockholm Syndrome’.
4. John Mayer – Battle Studies, pasca putus dari Jennifer Aniston menurut gue ini album emo-nya John Mayer.
5. Funeral For A Friend – Casually Dressed & Deep in Conversation, salah satu album emo yang nggk akan gue skip!

Petir:
Warm Thoughts – Mar Vista
Jawbreaker – 24 Hour Revenge Therapy
Macseal – Super enthusiast
Pohgoh – Du Ind Ich
Ache – Ache EP
Saves The Day – Through Being Cool
City and Colour – Sometimes
Signals Midwest – At This Age
Semuanya album yang sering gua putar sampai sekarang dan sudah berusia lebih dari 5 hahaha..


Bagaimana proses pembuatan “Similar”? Apakah bisa diceritakan dari ide awal, konsep, penulisan materi sampai proses recordingnya?

Almas: Ron, tolong jawab Ron..

Rona: Kita buat konsepnya dulu, sebenarnya sudah mulai demo dari 2018 tapi karena banyak hal jadinya belum serius untuk benar-benar menggarap album. Akhirnya pandemi dan karena aktivitas band jadi pause, akhirnya jadi pemicu untuk melanjutkan demo album. Konsepnya ingin buat album yang bisa dibolak-balik tracklistnya, jadi kita buat lagunya sesuai dengan mood lagu apa yang cocok untuk jadi track 2 atau 10, 4 atau 8, dan seterusnya. Kalau mau lebih dalam sebenarnya konsepnya lebih ribet lagi tapi nanti interview ini jadi 80 halaman haha. Ini pertama kali kita buat sesuatu dengan Produser, dan pertama kali juga kita buat lagu full Pre-pro tanpa jamming di studio sama sekali. Kita baru latihan lagu-lagu di album SIMILAR setelah albumnya rilis haha.

Kessa: Karena proses pembuatan albumnya panjang jadi kayaknya nggak akan cukup kita jabarin satu-satu disini, tapi jawaban Rona sudah cukup singkat, padat, dan jelas.

Petir: Thanks Na sudah menjelaskan panjang lebar.

Kalau bisa mengganti nama band, bakal kalian ganti dengan apa nama band kalian? Kenapa memilih eleventwelfth pada awalnya?

Almas: Nggak pengen ganti nama. Rona lagi coba yang ceritain..

Rona: Akan ganti jadi eleventwelfth Reborn atau eleventwelfth Perjuangan haha. Memilih eleventwelfth pada awalnya karena ingin pakai angka, terinspirasi blink-182.

Kessa: Gamau ganti sih, udah cukup catchy walaupun sering banyak yg suka salah tulis hahaha!

Petir: eleventwelfth sudah cukup bagus untuk sebuah band emo hehe..

Pertanyaan terakhir: kapan kalian terakhir menangis? Hal-hal apa yang membuat kalian menangis?

Almas: Beberapa tahun yang lalu pas bokap gue meninggal.

Rona: Terakhir menangis waktu cerita ke pacar saya tentang liriknya Pianos Become the Teeth di album “Keep You” beberapa hari setelah ayah saya meninggal. Baru kali itu baca lirik berasa karena dia buat “Keep You” setelah Bapaknya meninggal juga. Akhirnya saat itu memutuskan apapun yang saya buat akan saya dedikasikan untuk Bapak saya, akhirnya lahirlah EP eleventwelfth.

Kessa: Terakhir nangis tuh pas gue nikah, tapi kemarin pas SIMILAR SHOWCASE Jakarta lumayan hampir nangis sih, nangis bahagia!

Petir:
Pas bapak meninggal
Ketika eleventwelfth showcase pas bagian penonton nyanyi bareng
Pas plafon rumah orang tua gua roboh ruang tamunya. Bersyukur untung ibu gua lagi ga didalam rumah.

SENIKANJI X BINATANG PRESS: Binatang Press! Membukukan Kisah Senikanji Sebagai Terbitan Barunya

SENIKANJI X BINATANG PRESS: Binatang Press! Membukukan Kisah Senikanji Sebagai Terbitan Barunya

Senikanji adalah sebuah medium visual yang terbentuk dari dialog almarhum Pak Supomo dengan anaknya Yulius Iskandar. Ilustrasi Pak Supomo sangat khas dengan warna spidol merah & biru yang sangat berkarakter, apalagi quotes-quotes nya yang sederhana, lugas dan kadang sarkastik. Kali ini, penerbit independen Binatang Press! Yang sudah menerbitkan banyak buku-buku menarik seperti “Going South To The North”, “Dari Ngak Ngik Ngok Ke Dheg Dheg Plas” dan “Lagu Zine”, menerbitkan buku perdana Senikanji dalam ukuran yang cukup compact. Tidak main-main, buku ini dicetak menggunakan printer Risograph dan menggunakan kertas Munken Pures dengan gramasi 120 gsm. You can smell quality right there.

Buku terbitan terbaru antara Binatang Press! dan Senikanji ini dirilis pada tanggal 30 Juni 2023. Ditulis oleh Felix Dass berdasarkan wawancara dengan pencipta Senikanji, Supomo, dan anaknya, Yulius Iskandar. Kalian bisa melihat sejarah Senikanji dari awal, bahkan Felix akan membawa pembaca ke titik awal dari histori Pak Supomo; ketika dia mulai hobby mencoret-coret dinding rumah menggunakan kapur, putus sekolah pas SMP dan kerja di brand onderdil dengan menempuh jarak 11km setiap harinya. Yang menarik dari Senikanji ini adalah selain menjadi medium untuk berkarya antara Pak Supomo dengan anaknya Yulius, Senikanji juga lah yang membuat komunikasi antara bapak dan anak itu terjalin lagi setelah cukup lama hanya berkomunikasi seperlunya. Pergerakan Yulius dalam mendistribusikan buah tangan karya ayahnya dan mengkonsepkan awal mula brand ini juga patut diacungi jempol, karena selain membantu mempopulerkan ilustrasi ayahnya, Yulius juga seolah mendorong ayahnya untuk serius menekuni hobby berkesenian di usia senja dan melakukan apa yang ayahnya cintai di akhir hidupnya sehingga Senikanji menjadi sebuah entitas yang immortal.

Buku ini dengan baik meng-capture semua itu, baik dari hubungan personal maupun profesional antara ayah-anak ini didalam brand yang dinamakan Senikanji. Beberapa karya Pak Supomo pun terpampang menghiasi buku ini dengan layout yang menurut saya sangat on point. Saya juga menyukai kovernya yang dijahit menggunakan benang merah, seperti kitab-kitab kungfu jaman dahulu. Singkat cerita, pada tahun 2021, Pak Supomo meninggal, namun kelangsungan karya-karyanya dilanjutkan oleh Yulius. Seperti apa masa depan Senikanji? Tentunya kita akan menanti kelangsungan brand tersebut karena outputnya selalu menarik. Buku ini sangat layak untuk dikoleksi, sebuah cerita dari sebuah brand yang dikemas dengan rapi dan tulisan Felix sangat enak untuk dibaca. Get this limited prints as soon as possible.

www.binatangpress.com
Instagram: @senikanji

 

Hoya Fields SS23 Menghadirkan Koleksi Terbaru: ‘Mild Motion’

Hoya Fields SS23 Menghadirkan Koleksi Terbaru: ‘Mild Motion’

Hoya Filed pada SS23 ini merilis koleksi yang diberi judul ‘Mild Motion’ dengan mengusung konsep unik yang terinspirasi dari segala hal yang terkait dengan seragam dinas sipil. Dalam usaha untuk menangkap nuansa seragam yang sudah terlalu sering dipakai dan alat-alat yang digunakan oleh para pekerja, seperti tukang kayu dengan palu dan paku, pekerja logistik dengan papan dada dan topinya, pekerja packaging dengan lakban dan gunting, serta pekerja terkenal lainnya dengan alat kerjanya.

Koleksi ini mencakup 10 item mulai dari celana panjang dan celana pendek, jaket dengan bahan kain airibs dengan warna olive militer 0G 107, serta topi dan rompi yang masing-masing mewakili fitur fungsional pada setiap bagian pakaian.

‘Mild Motion’, sebuah koleksi pakaian yang berfokus pada kenyamanan dan desain dengan tampilan praktis juga nyaman, kini sudah tersedia secara online.

Untuk informasi lebih lanjut, kunjungi situs web resmi mereka di www.hoyafields.co.

Cal – Notion (Disaster Records, 2023)

Cal – Notion (Disaster Records, 2023)

CAL adalah proyek solo dari Gilang Hade (vokal & gitar) yang juga diperkuat 3 orang sahabatnya: Jordy (drums), Dwiki (bass) & Thian (gitar). CAL akhirnya merilis debut album bertitel “Notion”. Sebenarnya album ini masih memiliki warna yang CAL sudah persembahan di “Anthracite Grey” EP dan juga single ‘Spending’. Hanya saja, di debut album ini, seluruh track benar-benar tergarap lebih detail dari produksi sound hingga aransemen. Track pembuka ‘The Art of Eye Contact’ menggiring pendengar ke “dunia” CAL yang muram, mengawang dan membius. Dengan lirik “More of a friend and non-toxic” mungkin menceritakan sebuah hubungan platonik tanpa ekspektasi. CAL cukup menarik dan fresh. Jika rekan-rekan shoegazers “seangkatan” mereka seperti EAZZ lebih mengambil sound era Creation Records, atau Enola yang lebih droning, CAL lebih mengambil sound nu-gaze ala My Vitriol, Whirr dan Amusement Parks on Fire.

‘Logical’ adalah track kedua yang menurut saya masih melanjutkan mood yang dibangun oleh track pembuka. Track mid-tempo ini sedikit lebih repetitif, dengan sedikit kejutan pada akhir lagu. ‘The City Debt’ adalah track favorit saya di album ini. Lebih noisy dan up-tempo jika dibandingkan dengan dua track sebelumnya. Penggalan lirik “Bullshit at the beginning of the month / another invoice” mungkin membicarakan kondisi finansial yang sedang buruk, dan rutinitas keuangan yang selalu terulang di setiap bulan nya. Track ini diakhiri oleh saxophone ala John Zorn. ‘Wisata Individu’ adalah lagu berlirik Indonesia, dan menurut saya CAL lebih menarik saat membawakan lagu berbahasa Indonesia dibandingkan lirik Inggris. ‘Conformance’ adalah track yang sangat catchy dan bisa menjadi gateway untuk penggemar baru. Single material indeed.

‘Malam Atma’ melanjutkan tongkat estafet lirik berbahasa Indonesia yang sudah dimulai oleh ‘Wisata Individu’, dan ya, sekali lagi saya benar, at least menurut saya sendiri. CAL memang terasa pas dan Gilang sudah terdengar nyaman melantunkan lirik berbahasa ibu. Tanpa sound reverb dan wall of sound yang ada di departemen gitar, lagu ini bisa saja menjadi sebuah track emo tahun 2000an. And that’s a good thing. ‘Exit Dream’ sedikit lebih moody dibandingkan lagu lainnya. Tetapi jika dibandingkan dengan lagu lainnya di album ini, this has to be the weakest song here. ‘Musim Berseri’ adalah sebuah track yang langsung mengingatkan saya pada My Vitriol saat mendengar intro gitarnya. CAL langsung memperlihatkan warna dan ciri khasnya pada saat vokal masuk di verse awal. Jika dilihat dari liriknya sebenarnya ini adalah lagu dengan mood bahagia, tetapi jika sudah diselimuti wall of sound ala CAL, pendengar mungkin menyangka ini adalah lagu “galau” jika tidak membaca lirik “Menikmati indahnya kota Bandung.. Wooo berbagi oh senangnya..”. ‘Megahom’ memiliki isian gitar yang menarik dan drumming pattern yang groovy. Track penutup ‘Color Motion’ adalah lagu paling noisy di album ini. Cocok sekali menjadi track penutup. Overall, album ini memiliki susunan tracklist yang bagus. Entah kenapa, sebuah album berisi 10 lagu selalu terasa pas bagi saya. Jika kamu menyukai satu lagu CAL, saya yakin kamu akan menyukai seluruh lagu di album ini, begitu juga sebaliknya. Mungkin yang CAL butuhkan di album berikutnya adalah sedikit variasi pada lagu-lagunya, dan lebih banyak lagi lirik berbahasa Indonesia.

Key Tracks: ‘Wisata Individu’, ‘City of Debt

Text by Aldy Kusumah

Pure Saturday Rilis Single Teranyar Berjudul “Fleeting Away”

Pure Saturday Rilis Single Teranyar Berjudul “Fleeting Away”

Pure Saturday merilis lagu terbaru berjudul “Fleeting Away,” yang menggambarkan perubahan dan kehilangan dalam hubungan manusia. Lagu ini ditulis oleh Ade Purnama sejak tahun 2017 dan akhirnya dirilis pada tanggal 4 Agustus 2023. Melalui liriknya, lagu ini menggambarkan bagaimana ikatan emosional yang dulu kuat dapat memudar dan berakhir, mengajarkan pentingnya menerima perubahan dalam kehidupan. Meskipun menghadirkan pesan tentang kehilangan, melalui “Fleeting Away” Pure Saturday juga mengajak untuk merenung dan belajar tentang arti kedewasaan dalam menghadapi perubahan.

Proses pembuatan “Fleeting Away” dilakukan secara berkelanjutan selama beberapa tahun, dengan berbagai bagian instrumen direkam di studio yang berbeda-beda pada tahun 2021. Lagu ini menggambarkan perasaan hambar dan hampa setelah momen-momen berharga memudar, sambil memahami bahwa segala hal dalam hidup memiliki siklusnya sendiri. “Fleeting Away” kini tersedia di berbagai platform digital resmi Pure Saturday, dengan artwork oleh Herry Sutresna yang menggambarkan esensi pesan dalam lagu ini.

 

 

 

Miracle Mates Luncurkan Koleksi Transcan of Error

Miracle Mates Luncurkan Koleksi Transcan of Error

‘Transcan of Error’ adalah bentuk perlawanan terhadap egoisme yang tertanam di dalam diri. Agar segala bentuk kesalahan dalam masa lalu dapat berubah menjadi cara pandang baru dalam kehidupan dan menjadi cara baru untuk mendapat banyak inpirasi dan solusi.

Segala bentuk pemikiran itu pun dituangkan dengan grafis yang simple pada koleksi terbaru milik Miracle Mates. Dalam Koleksi ini pun Miracle mengeluarkan produk yang lengkap dari head to toe diantaranya ; Topi, T shirt, Longsleeve T shirt, Hoodie, Zip Hoodie, Tas, Celana Pendek, Celana Panjang dan, Kaos kaki.

Seluruh koleksi dari Transcan of Error ini telah diluncurkan pada tanggal 1 Agustus 2023 di Webstore WWW.MIRACLEMATES.ID, dan Marketplace official dari Miracle Mates.